Bortom bilden

Bildkonstnären Miina Äkkijyrkkä gjorde sina första skulpturer redan som barn och har sedan dess arbetat frenetiskt. Hon är talesperson och försvarare för den finska lantrasboskapen och har skapat hundratals om inte tusentals verk av sitt favoritmotiv, allt ifrån målningar till skulpturer. Meeri Koutaniemi besöker Miinas arbetsrum och lantgård där kalvarna springer fritt, man sjunger psalmer mitt uppe i avporträtterandet och diskuterar kärlek under vardagen.Mer om programmet

Meeri reser med den anonyma graffiti- och bildkonstnären EGS till ryska gränsen. I en övergiven fabrik får de bekanta bokstäverna E-G-S en ny form och fortsätter sin historia som en del av en ny miljö. Naturen stöder sig på upprepning, människan kopierar sig själv. Men varför vill konstnären upprepa bara tre bokstäver? Befriar enkelheten konstnären från otaliga alternativ? Är konstnären slav under sin identitet? Hur mycket begränsar de valda materialen och formerna konstens canvas?Mer om programmet

Ett fotografi kan visa något av vår existens som omöjligt kan visas med andra redskap, men det har också makt att tiga. Fotograf Stefan Bremer bjuder in till sitt arbete i studion, galleriet och på Helsingfors nattliga gator där han började sin karriär på 70-talet. Stefan berättar för Meeri om en tragisk förändring som påverkar hans liv och arbete. Måste fotografiet alltid kommentera den omgivande världen och berätta något om sanningen?Mer om programmet

Meeri lär känna målaren Anna Tuoris själslandskap via platser som är viktiga för konstnären. Tavlorna som föds i arbetsrummet och i stugan leker på gränsen mellan vackert och märkligt, bekant och obekant. Utgångspunkten för verken är känslotillstånd och drömlika minnesbilder av det upplevda livet. Vad känner vi när vi känner något konstigt? Hur blir det obekanta bekant? Kan konsten hjälpa oss att möta andra verkligheter utan rädsla? Vilken betydelse och uppgift har konsten i samhället? Meeri och Anna går ut i naturen för att ta ett porträtt och hittar en kvinnogud.Mer om programmet

Toni R. Toivonen skapar konst som utmanar oss att fundera på vårt förhållande till döden. Konturerna av ett dött djur frågar oss om vi låter synen av döden röra eller distansera oss? Och hur kan konsten förlänga vår existens efter döden? Meeri får följa med Toni, som bor långt ute på landsbygden, i hans mystiska och unika arbetsprocess. Det blir klart för Meeri varför konstnären behöver utrymme och ro, tålamod och uppfinningsrikedom. Mellan ytterligheterna liv och död, skönhet och hemskhet, ryms en enorm dialog.Mer om programmet

I det här avsnittet diskuteras fel. Är trasigt förstört eller bara materialets sätt att tala? Meeri Koutaniemi besöker skulptören Kaisaleena Halinens arbetsrum och ser hur det i den behärskade processen uppstår ett slumpmässigt resultat. Vad betyder kontroll i konsten? Hur definierar vi ett fel? Meeri och Kaisaleena prövar på att ta porträttet i vatten och bestämmer sig för en speciell lösning. Frågan väcks om människans spår i naturen och om naturens förmåga att korrigera sig själv. Gör konsten detsamma för mänskligheten? Kan den lappa de sprickor som vi orsakar varandra?Mer om programmet

Vad är vetenskapens och teknikens grepp om mänskligheten? Mister vi vår fria vilja till algoritmerna eller blir maskinen en organisk del av humaniteten? Meeri besöker smyckeskonstnären och skulptören Björn Weckströms hem, där antikens myter och teknologiska vinningar möts i enorma bronsskulpturer. Verken skapar en vision om framtiden, som kan tolkas som en dystopi eller utopi. Förstörs ens förmåga att uttrycka sig konstnärligt om maskinen kan göra samma sak?Mer om programmet